独自のYouTubeチャンネルを開始することを検討している場合は、コスト、(YouTube channel)複雑さ、および関連するハードウェア(complexity and hardware)について疑問に思っているはずです。たまたま、私たちは最近、 YouTubeコンテンツ(YouTube content)を作成するためのYouTubeスタジオ(YouTube studio)のセットアップに挑戦しました。それでは、私たちと一緒に旅に出て、私たちの過ちから学んでみませんか？
YouTubeスタジオ(YouTube studio)を「予算内で」構築したかったのですが、当初は特定の予算を念頭に置いていませんでした。私たちは、必要以上のお金をかけずに、私たちが望むコンテンツ品質をもたらすセットアップをまとめることを目指しました。
それでは、私たちが従ったプロセスを見ていきましょう。
コンテンツタイプについて考える(Think About Your Content Type)
最初に検討する必要があるのは、どのような種類のコンテンツを作成するかです。この特定のYouTubeスタジオの(YouTube studio)セットアップは、ヘッドタイプの技術説明者のビデオを「話す」ために設計されています。
被写体は腰から上またはよりタイトにフレームされます。これは、カメラに向かって話すプレゼンターであるクリップのメインフッテージである「A-Roll」フッテージになります。言われていることを裏付ける「Bロール」の映像は、別々に撮影されるか、他のソースから引き込まれます。
この同じスペースを使用して、折り畳み式テーブル(folding table)をデモンストレーションの場所として使用して、 Bロールの一部を作成することもできます。(B-Roll)ただし、屋外で撮影されたシーンだけでなく、スクリーンレコーディングやプレス映像(press footage)も使用されます。
まったく同じ種類のコンテンツを作成することを計画しているのでない限り、独自のコンテンツスタイル(content style)が、取得するギアとその設定方法の決定にどのように影響するかを慎重に検討する必要があります。
Lighting!
プロフェッショナルに見える映像を取得する上で最も重要な要素は、YouTubeスタジオの照明(studio lighting)です。本当に(Really)、あなたのカメラがそれほど(camera isn)素晴らしいものでなくても、あなたの被写体をよく照らしてください、そしてそれは素晴らしいように見えます。最高のカメラでさえ、悪い照明を修正することはできません。
(Three-point lighting)被写体を適切に照明するための基準は、3点照明です。キーライト、バックライト、フィルライト(fill light)が必要です。実際には、4つのライトのセットアップになりました。2つの拡散ソフトボックスLEDライト(LED light)、天井のLEDスポットライト(LED spotlight)、そして納屋のドアが付いたバッテリー駆動のLEDライト。(LED light)
スポットライトは被写体を上から照らし、2つのメインライトが拡散ライトで空間を満たし、最後のLEDライト(LED light)を使用して、2つのメインライトが被写体を照らすことによって生じる不要な影を取り除きます。
かなり狭いスペースに照明を合わせる必要がありました。通常の3点照明キットを購入することから始めても問題ありませんが、特定のスタジオスペース(studio space)ではさらに多くの照明が必要になる場合があります。
クロマキースクリーンを使用しているので、被写体とスクリーン自体の間に2つの追加のバンクライトを配置するのが最適でした。スペースの制約によりこれは不可能でしたが、これの唯一の実際の効果は、クロマキーの調整にもう少し手間がかかることです。最終結果(end result)はまだ許容範囲内でした。
私たちが使用した特定の照明キットはこのAndoerPhotographyセット(Andoer Photography set)で、3番目のライトはこのYongnuo YN300 IIIで、(Yongnuo YN300 III)スタジオスペース(studio space)の外で撮影するときに優れたカメラ搭載ライトとしても機能します。
グリーンスクリーン(The Green Screen)
クロマキーの「グリーンスクリーン」と言えば、フルレングスのフレームを撮影(film anyone)することは決してないので、いわゆる「インフィニティドロップ」のあるグリーンスクリーンを取得するのは無意味でした。
これは、フレームの上部から床に向かって、被写体がその上に立つことができるスクリーンです。これは光を当てるのが苦痛であるだけでなく、メンテナンスもかなりひどいものです。
代わりに、プロジェクタースクリーン(projector screen)のように機能するこの素晴らしいElgatoグリーンスクリーン( Elgato green screen)を見つけました。壁にフックをいくつか取り付け、スクリーンを取り付けました。これで、必要に応じてロールダウンします。私たちの主題は、額装されたときに完全に緑に囲まれているので、かなりうまくいきました。
オーディオはトリッキーです(Audio Is Tricky)
信じられないかもしれませんが、YouTube Studioで動画を作成する上で最も難しいのは、(YouTube studio)音声を正しく(audio right)取得することです。視聴者は不完全なビジュアルを許容しますが、貧弱なオーディオ以外に誰かが別のビデオに移動することはほとんどありません。(someone move)
この問題には2つの要素があります。1つは部屋の音響で、もう1つはマイクです。
私たちは必ずしも部屋を「防音」したいとは限りません。これは、外部ノイズをあまり拾わないマイクを使用し、問題を編集したり、物事が静かなときに撮影したりすることで回避できる、大規模で費用のかかる作業です。
さらに重要なのは、部屋の音響処理です。(treatment)特に反射率(reflectance)に関しては。それは、音源から発せられる音が部屋の周りで跳ね返るときです。これを減らす最良の方法は、部屋に密度の高い柔らかい素材を置くことです。ソファ(Couches)、カーテンなど。
そのため、多くのポッドキャスターがクローゼットの中に自分の作品を録音しています。服はすべてのリバーブを吸い上げ、その素敵なドライレコーディングサウンドを作ります。反射率を完全に殺したくないのは、逆に行くと録音が生き生きと聞こえなくなる可能性があるためです。私たちの場合、部屋の一方の端には緑色の画面があり、もう一方の端には木製があり、カーペットがあります。
側面の2つのむき出しの壁の間の反射率が問題でした。私たちが使用した解決策は、ショットの外で、両側に2つの厚いカーテンを掛けることでした。これにより、反射音が減少します。
次に、遠方の音をあまり強く拾わない有線のラベリアマイクを使用しました。(wired lavalier microphone)もちろん、スタンドオフカメラ(stand off-camera)（またはカメラで選択）でマイクを使用(course use)することもできますが、マイクの種類ごとに長所と短所があることに注意してください。ブームマイクもオプションですが、(Boom)部屋のノイズ(room noise)をより多く拾う傾向があります。
カメラとプロンプターのセットアップ(Camera & Teleprompter Setup)
私たちのYouTubeスタジオでは、スマートフォンベースのプロンプター(smartphone-based teleprompter)を、ElegantTeleprompterアプリ(Elegant Teleprompter app)と私たちが置いていた古いスマートフォンと組み合わせて使用しました。スクリプトはGoogleドキュメントで記述され、(Google Docs)テレプロンプターアプリ(teleprompter app)に直接インポートされます。
次に、電話をテレプロンプターに取り付けます。使用したCanon80Dカメラを鏡を通して見ます。80Dは、優れたオールラウンドのプロシューマーカメラ(prosumer camera)であり、オートフォーカスと顔検出機能を備えているため 、ビデオカメラ(video camera)として特に優れています。
プロンプターはさまざまなカメラで動作し、カメラ側に(camera side)スマートフォンマウント(smartphone mount)も付属しています。つまり、2台のスマートフォンですでに完全なセットアップが完了しています。録音しているスマートフォンにラベリアマイクを実行すると、設定が完了します。
最終製品(The Final Product)
これで、すべてが整ったので、ここで最終製品を見ることができます。
https://youtu.be/Q8pSrIQS26k
ここから、背景をキーアウトする必要があります。最も人気のあるビデオ編集アプリケーションには、この機能が組み込まれています。これには、Adobe Premiere Pro、FinalCutProなどが含まれます。
このプロジェクトでは、iOS用のデスクトップグレードのビデオ編集アプリケーションであるLumaFusionを実行するiPadPro12.9インチ(Luma Fusion)タブレット(iPad Pro)を使用しました。
これは、YouTubeStudioの最終的なセットアップ(YouTube studio setup)がどのようになるかを示しています。
これは予算の限られた家のセットアップ(budget home setup)ですが、この比較的小さな投資と少しの時間と労力(time and effort)で、細部へのより大きな注意を反映し、視聴者にとってはるかに快適な体験を生み出すビデオを作成できます。
もちろん、これらは必要な生のツールにすぎません。ほとんどの作業は、スクリプト、編集、カメラ自体の実際のパフォーマンスなど、ワークフローの他の部分で行われます。
最もプロフェッショナルなYouTubeスタジオでさえ、あなたをより優れた(YouTube studio)コンテンツクリエーター(content creator)にすることはできず、最高のコンテンツクリエーター(content creator)は、最低限の必需品で魅力的なものを作ることができます。
Putting Together a YouTube Studio On a Budget
If you’re thinking about starting your own YouTube сhannel, then you must have wondered about the cost, cоmplexity and hardware involved. As it happens, we’ve recently taken on the chаllenge of setting up a YouTube studio for creating YoυTube contеnt, so why not come on a journey with us аnd maybe learn frоm our mistakes?
We wanted to build a YouTube studio “on a budget”, but didn’t have a specific budget in mind at the outset. We aimed to put together a setup that would result in the content quality we wanted without spending any more money than necessary.
So let’s take a walk through the process we followed.
Think About Your Content Type
The first thing you need to consider is what sort of content you want to make. This particular YouTube studio setup is designed for “talking” head type tech-explainer videos.
The subject will be framed from the waist up or tighter.This will be the “A-Roll” footage, the main footage of the clip, which is the presenter speaking into the camera. “B-Roll” footage that support what’s being said will be filmed separately or pulled in from other sources.
We can also use this same space to make some of the B-Roll, using a folding table as a place to demonstrate things. However, screen recordings or press footage will also be used, as well as scenes filmed outside.
Unless you are planning on doing exactly the same sort of content, you need to think carefully about how your own content style will affect decisions about what gear to get and how to set it up.
Lighting!
The most important factor in getting footage that looks professional is YouTube studio lighting. Really, even if your camera isn’t all that great, light your subject well and it will look awesome. Even the best camera can’t fix bad lighting.
Three-point lighting is the standard for lighting a subject properly. You need a key light, a back light and a fill light. We actually ended up with a four-light setup. With two diffuses softbox LED lights, an LED spotlight on the ceiling and then a battery-powered LED light with barn-doors.
The spotlight lights the subject from the top, the two main lights fill the space with diffuse lights and then the final LED light is used to eliminate some unwanted shadows that result from the two main lights shining on the subject.
We had to adapt the lighting to our available space, which is rather cramped. Buying a normal three-point lighting kit is fine to start with, but you may notice that in your particular studio space more may be needed.
Since we are using a chroma-key screen, it would have been optimal to have two additional bank lights between the subject and the screen itself. Space constraints made this impossible, but the only real effect of this is that tuning the chroma keying takes a little more work. The end result was still acceptable.
The specific lighting kit we used was this Andoer Photography set and the third light is this Yongnuo YN300 III, which also works as an excellent camera-mounted light when shooting outside of the studio space.
The Green Screen
Speaking of the chroma key “green screen”, since we are never going to film anyone framed full-length, it would have been pointless to get a green screen with a so-called “infinity drop”.
That is a screen that goes from the top of the frame onto the floor, so that your subjects can stand on it. Not only is this a pain to light, the maintenance is pretty awful too.
Instead we found this awesome Elgato green screen that works like a projector screen. We put some hooks on the wall, attached the screen and now it just rolls down when needed. Our subject is completely surrounded by green when framed, so it worked out pretty well.
Audio Is Tricky
Believe it or not, the hardest part of making videos in a YouTube studio is getting the audio right. Viewers will tolerate imperfect visuals, but few things will make someone move on to another video than poor audio.
There are two elements to this problem. One is the acoustics of the room and the other is your microphone.
We don’t necessarily want to “soundproof” the room. That’s a massive, expensive undertaking that we can work around by using microphones that won’t pick up too much external noise and simply editing out issues or filming when things are quieter.
What’s far more important is the acoustic treatment of the room. Specifically when it comes to reflectance. That’s when sound emanating from a source bounces around the room. The best way to cut down on this is to have dense, soft materials in the room. Couches, curtains and the like.
It’s why so many podcasters record their work inside a closet. The clothes suck up all the reverb, making for that lovely dry recording sound. You don’t want to completely kill reflectance, because going to far the other way can make recordings sound lifeless. In our case the room had the green screen at one end, a wooden closed at the other and a carpet.
Reflectance was an issue between the two bare walls to the side. The solution we used was to hang two thick curtains on either side, out of shot. This cuts down on reflected sound.
We then used a wired lavalier microphone, which doesn’t pick up distant sound too strongly. You can of course use a microphone on a stand off-camera (or on camera, your choice), but keep in mind that each type of microphone has its own pros and cons. Boom microphones are also an option, but they do tend to pick up more room noise.
Camera & Teleprompter Setup
In our YouTube studio, we used a smartphone-based teleprompter, combined with the Elegant Teleprompter app and an old smartphone we had laying around. Scripts are written in Google Docs and then imported directly into the teleprompter app.
The phone is then mounted onto the teleprompter, with the Canon 80D camera we used looking through the mirror. The 80D is an excellent all-round prosumer camera and is especially good as a video camera, since it has autofocus and face detection.
The teleprompter will work with a variety of cameras, it even comes with a smartphone mount on the camera side. Which means with two smartphones you already have a complete setup. Run the lavalier microphone to the smartphone that’s recording and you’re set.
The Final Product
Now, with everything in place, here you can see the final product.
https://youtu.be/Q8pSrIQS26k
From here the background needs to be keyed out. Most popular video editing applications have this function built in. This includes Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro and many others.
For this project we used an iPad Pro 12.9” tablet running Luma Fusion, a desktop-grade video editing application for iOS.
This is what the final YouTube studio setup looks like.
It’s a budget home setup, but with just this relatively small investment and a bit of time and effort, you can make videos that reflect greater attention to detail and produce a much more pleasant experience for your audience.
Of course these are just the raw tools you need. Most of the work happens with other parts of the workflow, such as scripting, editing and the actual performance for the camera itself.
Even the most professional YouTube studio can’t make you a better content creator and the best content creators can make something compelling with the barest of essentials.
